010-65363526
rmzk001@163.com
图为曾建国的画作。
人物简介
曾建国，丰顺县留隍镇人，现任中国楹联学会会长助理、广东楹联学会会长、广东楹联学会书画院院长，广东省美术家协会会员，广东省作家协会会员，已出版《曾建国作品集》（小说卷、诗词卷、楹联卷），先后在多家媒体登载画作240余幅。他的书画作品于2009年、2011年广东省文化厅、广东省美协主办的省展中获铜奖；2013年获“东方美”全国第三届诗书画联展金奖；2017年获“和平颂中华情”全国第七届美术书法名家邀请展一等奖；作品《春之歌》（牡丹图）于2018年1月入选“首届中国作家书画展”。
近年来，丰顺县经济社会各项事业快速发展，得到了广大外出乡贤的热切关注和大力支持，同时，丰顺县外出乡贤奋勇拼搏，涌现了一批业界精英。近期，丰顺县融媒体中心（丰顺县广播电视台）记者一行前往广州专访丰顺籍文艺家、广东楹联学会会长、广东楹联学会书画院院长曾建国。
记者：您是如何在政务工作之余，开启并坚持40余年的文艺创作？
曾建新：首先是兴趣，第二是使命感。作为文艺家可以用小说、诗歌、美术等各种文化艺术形式来展现新时期的新生活，走一条真善美的艺术探求之路，这是一个精神的原动力。能够坚持下来，也是受文化艺术创作氛围的影响。家乡丰顺文化艺术界新老朋友们的努力、追求奋斗以及取得的成绩，我都一路关注。大家互相学习、互相促进、互相欣赏、互相尊重、互相探讨，所以我就坚持了下来。一个有文化艺术追求和成效的人，他的逻辑思维和语言表达能力不会差，这对个人本职工作会产生直接的好的帮助。
记者：家乡丰顺的文艺氛围对您产生了影响，那家乡的人文风物是不是也给您提供了一些创作的灵感呢？
曾建新：1983年，我在《丰顺文艺》发表了一首短诗《鞭炮和春联》。丰顺文化局有刊物，文联有刊物，还有很多文化艺术团体，包括各镇都积极出版书籍。一本书、一张报就给大家有平台可以发挥个人才华，所以丰顺从创作到给发表平台到相互勉励，这对我来说是一个很大的促进，对于我来到广州以后的继续创作打下了很好的基础。我到广州那么多年，跟丰顺的文艺界的联系一直很紧密，丰顺这个丰沃的文化艺术土壤，给我们文学艺术家带来了发展的机遇和有利条件。这体现家乡既重视经济社会发展，更重视文化艺术事业的发展，所以我对丰顺这片非常温馨、有爱、进取的土地，有着深深的怀念之情。
记者：作为广东省楹联学会会长，您认为楹联创作的艺术核心是什么呢？对于初学者有什么建议？
曾建新：对联包括春联、喜庆联、风景联、姓名联、嵌字联，涵盖的题材和场合很广泛。中国楹联学会集中全国的楹联界专家汇编了一本《联律通则》来规范和指导楹联创作以及评选。比如对联最基本的就是上下两行，字数相同，词性相对，还要讲究结构、声律。音韵声律，是很多初学者遇到的难题，普通话和各地方言不同，会遇到的有些字是平声，但是按照声律有关规范，它又属于仄音，这就出现了一个平水韵，用平水韵来创作的，都要有所注明。一般全国征联的比赛，是不允许采用平水韵的。对于初学对联的爱好者们，首先还是要读书，读懂对联的基本常识，这是入门；第二就是按照规则来创作。写对联，其实是写人写事写景，但更重要的是对每个表现对象都必须融入感情，没有感情的对联是华丽词句的堆砌，我们在全国征联的一个评联过程中，还要讲究它的新奇特色。比如一些有时代标识的特殊性的词汇，还有我们平时的概念、发展的重点，在对联中都可以体现，但不能说教，必须转化成艺术的语言，又要符合对联的一个规范，所以在这方面，经常会有平平仄仄的难题。我们现在对对联创作的普及宣传，弘扬传承任务很重，有一些地方政府很重视规范贴春联，这是很难得的。
记者：关于春节贴春联的一些常识性问题难倒不少人的现象，您怎么看呢？
曾建新：这其实也是普及方面的问题。初学对联，也不难，就是需要一些适当的辅导在。广东省各个地级市，大部分的县区都有楹联学会，也有部分地区楹联和诗词合并，叫诗联学会。他们就有这方面的宣传普及公益活动。现在，广东省楹联学会有2000多名会员，各市县（区）的，加起来大概有七八万人。他们都是传承中国楹联文化的一个重要的力量，也是主力军。
记者：您如何看待传统的对联与现代社会的融合和发展？
曾建新：对联文化有一个特点是短平快。它能够用它独特的文学形式，来反映我们社会的一个变化进步发展，有更广泛的一个发展空间。目前，我们积极开展“对联教育进校园”活动，很多小学生都开始学对联。我们最近也呼吁“联墨进校园”，就是诗联和书法一起进校园。对联启智，能有效启发学生的思维能力。我们的客家话和普通话是比较相近的，怎么把传统文化传承好发展好，需要凝聚大家的共识，能够开展活动肯定是有益的，我们也在不遗余力地推广，想为社会多做一点自己的贡献。
记者：您是如何在不同的艺术形式当中，寻找灵感，进行碰撞的呢？
曾建新：文化艺术是相通的，可以互相启发、互相激励、互相促进，不能面面俱到。初学绘画时我选了四个题材：竹子主要是磨炼线条，梅花就是学习双勾的能力，它有特殊的用笔要求；中间还画过美人蕉，体现春华秋实，颜色也特别的艳丽；第四个是牡丹，近年来是集中画牡丹，聚焦牡丹，不厌其烦，从最简单的把它画出不简单，那就有所进步。画牡丹的过程中发现的“融水法”对我的帮助非常大。它符合国画的基本特征：首先是用毛笔，人家是叫泼墨，我就泼水，泼水完全不同。第二是有用笔方面的技巧，别人用的是中锋下笔，我是用侧锋转笔，大家都知道，我们中国书法结构中有个横折钩，那就是转笔的基本原理，还有竖弯钩，用手腕把侧锋的笔快速转过来，转过来的意义在什么，就是一转笔，一个很大的牡丹花瓣的叶面就出来了，这就是一个用笔的技巧。还有宣纸，宣纸吸水吸墨也吸颜色，所以哪个先哪个后，又体现在速度，一个大的花朵要形成，必须在30秒内要完成，跟传统的左一笔右一笔，前一笔后一笔，还有颜色叠加不同。我讲究速度加转笔，很多人说，看你容易学你难，大家可能都会感觉画盛放的牡丹多，画含苞待放的少，最主要就是含苞待放的牡丹花的花托很难画好。讲到画牡丹，画画和文学的相通，就是理念，文人画的一个意念，写意。比如说牡丹，同样的空间，画的全部是开放的牡丹，也不是不好，但是我的习惯是两朵是盛开的，四朵是含苞待放的，说明后来比现在还更好，明天会更好，这是我的一个理念。画好以后还要考虑怎么题款，用诗联入画，会增加画的内涵，起到画龙点睛的作用，不同形式的文艺是相互促进的。所以我们广东省楹联学会提出“联墨双修”，如果你是画家，最好能够撰出对联，题入画中，如果你是联家，最好能够拿起毛笔，把自己的联变成一个书法作品，不管怎么样，能够在文与艺之间，能够尽可能去打通壁垒就会更好，这是我们的一个目标。
记者：您如何看待自己在绘画领域的成就呢？
曾建新：我有一个很朴素的观点，首先是自我欣赏，其次作品在报刊发表或者参展，是想让收藏我的画的人，更有兴趣分享我的艺术追求的成果。我的画没有进入市场，也不会进入市场。我不卖画，多年积累下来，我送出2000多幅作品，主要是公益的。我常开玩笑说，我的画是无价之“保”，保是保存的保，无价就是谁也不可能给我定价。所以见刊见报、得奖送展，要考虑的是一个整体的效果，而不是沾沾自喜，毕竟很多方面还是在探索之中。
策划：朱明海
统筹：罗 琼
记者：黄育兰
摄像：朱文吉 魏浪鑫
整理：彭 晓
（责编：张若涵）
