宋人笔下的徐熙丹青

徐熙是南唐著名的花鸟画家。从画史上看，他生前曾用“略施淡彩”的徐体水墨，为李后主画过“丛艳叠石，旁出药苗，杂以禽鸟蜂蝉之妙”等系列宫廷画。在北宋他倍享画荣，北宋末期的《宣和画谱》收录了他创作的249幅作品。这或许和他病故后，生前书画运到开封——这个北宋政治经济文化中心有关。在这里他的丹青逐渐得到热捧，成为米芾等“士人家往往见之”的艺术藏品。

关于徐熙的艺术风采，可以从宋人的笔下识得。

诗人程俱看见好友家的一幅徐熙的桃竹小画，赋诗道：

寒禽抱幽丛，意得窥绿净。

夭华媚霜筠，惨澹若春暝。

诗人认为徐熙画中的鸟禽似在偷窥一丛绿植，神态颇夺杜甫“身思狡兔”的“画鹰”之神。而对着霜竹妩媚的桃花，却露出一点春暮的神情。但诗人强调徐熙画中充满“重重玄涉入”的“妙悟”之美。

而张公庠看见黄莺栖立在梨花上，以为是徐熙的花鸟画，“黄莺不语梨花上，错认徐熙旧画图”。刘仕亨看见绽放在春风里的茶梅花，让他想起徐熙画中带雪的茶梅，“半深半浅东风里，好似徐熙带雪枝。”而坐船过芜湖板子矶的张舜民，面对“石上红花低照水，山头翠篠细含烟”的矶上美景，竟以为这就是“天生一本徐熙画”。

至于欣赏徐熙《杏花图》的最佳时间，苏东坡认为当是梅雨季，“却因梅雨丹青暗，洗出徐熙落墨花”。他认为梅雨天让画面有点返潮暗淡，反而犹如天助，显出徐熙绘画的拿手绝活“落墨花”。不知元人郑允端欣赏《杏花图》时是否在梅雨季，但画中“一枝斜透粉墙西”的雨后杏花，已经让他“把卷摩挲眼欲迷”，喜爱不已。难怪也是元人的凌云翰，看见徐熙画中的杏花闹青枝，竟让飞鸟犯疑，要不要像看见绣屏娇花的黄莺一样，飞上去。可谓“翠微空影入梦痕，想见当时落墨真”。

从某种程度上说，郭若虚和沈括赞誉徐熙的丹青，“寒芦荒草，水鸟野凫自得天趣”“神气迥出，别有生动之意”，都切中肯綮。但黄庭坚说得更有诗意，“徐熙小鸭水边花”，不管徐熙所画的小鸭戏水，还是岸边野花，都“明月清风都占却”，占尽风月之神，天趣之美。

但欣赏徐熙绘画最有心得的，还属擅于仿画的大书画家——米芾。

米芾在《画史》中例举了和徐熙同时期齐名的画家黄筌对比，说出心得：

黄筌画不足收，易摹；徐熙画不可摹。

米芾擅于仿画，他经常借人真画临摹，然后把真本和自己摹本一起归还，令借者无法分辨真伪。他就这样以假乱真，“贪”了不少真品（《韵语阳秋》）。基于此，我认为，一是他说黄筌之画容易临摹，似在承认，黄筌是造假者的福星，让他屡屡得手，而假画没啥价值，自然“不足收”。二是他说“徐熙画不可摹”，是说徐熙是造假者的克星，让他屡屡失手。如是，则是他在“作案”的过程中，更加体会到黄筌是“神而不妙”之画，而徐熙“墨笔为之，殊草草”出的却是“神妙俱全”之作。

米芾对徐熙推崇备至，能一眼认出他画花果时常用澄心堂纸，用绢则“其纹稍粗如布”，可见对其画作烂熟于心；并认为“折枝花草首徐熙”，画花草虫鱼，首推徐熙，可见心悦诚服；还把徐熙的《雪竹图》义务推荐给藏家们，可见推广之情。

其实米芾也珍藏了不少徐熙的作品，其中有一幅《满堂春色》。从构图上看，“桃一大枝”出画，呈现出“低檐一枝在，犹占满堂春”的意境。这种以少胜多之法，真颇有北宋画院的以一个酒幌画出酒家，以蝴蝶暗示马踏落花之美。

据李清照的《金石录后序》记载，当时赵明诚李清照夫妇看到徐熙的一幅牡丹图，爱不释手，可惜售价太高，不得不望画兴叹，和徐熙失之交臂，为此茶饭不思好些天。

而宋太宗看到徐熙的一幅安石榴图后，不禁赞道：“花果之妙，吾独知有熙矣，其余不足观也。”在宋太宗“除却巫山”的眼睛里，画花果最好的他就认徐熙，其他画家的同类作品入不了他的法眼。

千年之后，现代绘画大师齐白石，不但是徐熙的粉丝，还梦想在清风明月之夜，“杖藤扶梦访徐熙”，拄着拐杖去向徐熙学艺。白石老人也说出后世的心声，徐熙永远像清风明月一样活着。

（责编：赵珊）