大爱情怀 唯美感情 诗意营造

今年1月，广东潮剧院新版潮剧《辞郎洲》成功首演。跌宕起伏的剧情、感人肺腑的演出，为观众带来了强烈的视觉冲击力和音乐感染力，让现场观众赞叹不已、掌声不断。

该剧是我国潮剧表演艺术家姚璇秋主演的经典剧目，是文化和旅游部艺术司重点传统（经典）剧目复排计划项目之一，历经一年的艺术创作和精心打磨，在新年伊始为这部绵延半个多世纪的艺术精品赋予新的时代内涵和艺术生命，可谓恰逢其时、影响重大，在潮剧艺术发展史上具有里程碑意义。

笔者觉得该剧众多看点中，印象最深刻的有三个方面。

一、看主要人物的大爱情怀。《辞郎洲》作为依据史实改编的艺术作品，将潮汕本土优秀传统戏曲、独特的地域文化特色与爱国主义、英雄主义精神有机结合，用跨越800年的青春对话赋予了英雄鲜活的艺术生命，用热血谱写了一曲悲壮骊歌。主人公陈璧娘无疑是骁勇善战、助夫报国的鲜活体现者，在大宋危局、元军肆虐的背景下，仍与誓死报国的张达折箭为誓，立誓山河同担、生死与共。面对山河破碎的大宋王朝，璧娘不问生死成败，劝说对大宋王朝失去信心、满腹怨气的丈夫，哪怕一去不回，立志为国效命。面对崖山海战的惨败，璧娘即使身怀六甲，仍斗志昂扬、刚健英勇，组建娘子军，欲将亲人忠骸背回家园，重燃丈夫斗志。面对元军围困、丈夫牺牲，璧娘诞下幼子后，舍小家、顾大家，为保众娘子性命，设计独自断后，坦然赴死、无怨无悔。璧娘心中既有小家又有大家，既有对亲人的爱又有对群众的情，正是这样的“爱”和“情”融会在一起，才诠释了国难当头之时一名奇女子的人间大爱，让观众在愉悦的观剧体验中接受思想教育，在潜移默化中认识到唯有不忘来时路，方可展望新征程。

二、看催人泪下的唯美感情。《辞郎洲》全剧重点落在“陪伴”二字上，将张达和陈璧娘二人相爱相知的传奇故事展现得淋漓尽致，陈璧娘的爱国信仰可谓与丈夫张达生死相随，伴随着剧情的展开，让人心潮澎湃。一是很好诠释了“爱相逢，不畏风雨并肩同行”的相识相知。两人缘起璧娘敬慕张达自设武馆募兵报国，主动托媒远嫁，结缡于国难当头的特殊历史背景，把夫妻之情与家国之志紧紧联系在一起，夫妻结拜的婚礼象征着生死与共的报国誓约，真正将生死相随转化为伟大的信仰。二是鲜活展现了“盼重逢，依依辞郎情动草木”的离别之泪。张达因小人谗言被撤职，立誓再不受朝廷驱遣，璧娘依然挂怀国之安危，力劝张达坚定初心、为国效忠；有孕在身的璧娘携众娘子送男儿们出征，路边的白花寄托着夫妻重逢的期望。三是生动刻画了“情相牵，立足小家书写大爱”的人格魅力。面对十万宋兵投海殉国，璧娘不顾自身腹内已怀骨肉，鼓舞有心回天、奈何无力的张达重燃热血。面对娘子军被元军围困，面对丈夫为国捐躯、抗击斗争前途未卜，璧娘诞下幼子后，依然选择投身抗击斗争，只因“将儿抛别，只为了千家宅眷”。情感的真挚是作品能够与观众沟通、走进观众心灵深处的奥秘所在，这样的巾帼形象如此鲜活，只因为璧娘在成为一名战斗英雄之前，首先是妻子与母亲，在身负国家责任时也心中有情。该剧借以夫妻、母子亲情互动打通芸芸众生与英雄人物的情感隔膜，使观众产生强烈的情感共鸣。

三、看戏剧情境的诗意营造。一部好的作品对观众而言不外乎4个字：“听”“看”“思”“情”。潮剧作为以“唱腔音韵优美、表演情感细腻”著称的传统戏曲艺术，在营造流转自如的诗意情境方面，有着得天独厚的优势。新版潮剧《辞郎洲》充分结合当代年轻人的审美需求，在保持潮剧经典唱段韵律节奏的基础上，充分运用戏曲身段造型之美，有力烘托了不同人物的心境，又赋予了剧作诗意盎然的感人气息。该剧“劝郎”片段，璧娘通过示袍、拒袍、亮袍、披袍、挥袍等歌舞表演形式，晓之以理、动之以情，劝慰张达尽忠报国。“辞郎”片段，以马鞭、披风的新程式创造，且歌且舞、如泣如诉，营造出辗转反侧、情意绵绵的离别惆怅。“殉郎”片段，敌军铁蹄踏近、万箭齐发，漫天飞舞的白蝶花卉，伴以璧娘唱词“夫君英魂且慢走，我殉国殉郎随郎同归乡”，凄美哀绝，绘就一幅“我待江山心如雪，江山报我如画图”圣洁、美丽的浪漫图景。诸如此类的戏剧情境，几乎每场戏都有，它们不仅凸显了古老潮剧的传统艺术特征，更以其对人情物理的细腻演绎，将璧娘坚持信仰时的决绝毅力、面对死亡时的坦然无畏、对丈夫孩子的深情厚意等表达得细致入微、生动感人，富有诗意地刻画了刚柔相济、百折不挠的侠骨丹心，以当代审美意蕴塑造了陈璧娘的英雄形象，有深度、有力度、有温度地将潮剧的魅力尽情绽放，为传统潮剧艺术增添了新的生命活力。

（责编：赵珊）