青年演员直播间“PK斗戏”，“打开”戏曲传承新方式

近日，95后青年戏曲演员、四川非物质文化遗产传承人吴菁菁“火”了。在抖音直播间里，吴菁菁靠川剧变脸和一口四川话，一年时间里受到接近14万粉丝的青睐，还收到30多个徒弟，其中最小的6岁，累计超过600万人次看过她的直播。

这个新闻的背后，其实有一个峰回路转的故事：如果不是在线上爆火，年轻演员吴菁菁有可能面临巨大的职业困境。近些年，像川剧这样的传统戏曲面临着观众越来越少的窘迫，吴菁菁所在的剧团也被改制为艺术表演企业，坚守川剧的她不得不另谋生路，靠商演谋生。然而在互联网上，吴菁菁开辟了另一方小天地，她的直播表演引发了人们的关注，也由此看到了许多年轻人对戏曲的热爱。

客观来说，当代丰富的文化消费生态，对于戏曲发展来说并不算友好，亟需寻找新的突破。而直播间，或许就是戏曲新的也是最有潜力的“生存方式”。如今已经有越来越多的剧种走进了直播间，通过互联网平台，在全国超过10.26亿短视频用户中寻找受众。

目前看，这种探索是成功的。以抖音为例，目前抖音平台生态覆盖戏曲种类超过300种，231种已开通直播。2021年2月至2022年2月，抖音戏曲直播超过80万场，累计看播人次超25亿，场均观众3200人次，相当于每次戏曲直播都是一场中型演出；抖音戏曲类主播收入同比增长232%，73.6%的已开播戏曲获得过打赏。

可见，戏曲的网络传播量非常可观。究其原因，主要是互联网带来了戏曲传播生态的颠覆。过去戏曲传播极大地依托于剧场，依托于地域性的文化圈层。但随着城市化的推进，人口流动的加速，这种圈层很容易被瓦解，戏曲也就失去了生存空间。

但互联网是无远弗届的，直播间可以将身处天南海北的受众重新聚合，重建这种文化圈层。就以抖音戏曲直播场均3200人次为例，一个小剧场卖3200张票并不容易，但直播间却可以迅速吸引来3200名感兴趣的网民，并通过打赏等模式为剧团生存找到新的经费来源。于是，戏曲由此获得了新生。

更重要的是，随着很多“95后”“00后”戏曲演员开启直播，他们在直播间PK、与观众互动，更是帮助戏曲以润物无声的方式走进了年轻人的世界。除了开头提到的吴菁菁，同样通过直播收获年轻观众的还有来自河南的00后豫剧演员聂玉芳。她的粉丝一大半都是年轻戏迷，每场直播，都有四处慕名而来的年轻人前来围观、打赏。在抖音直播间的这个“线上剧场”，聂玉芳不仅收获了新的观众和舞台，也从粉丝们的打赏鼓励中，看到了豫剧传播的新路径。

这对戏曲来说至关重要。戏曲有没有年轻演员，能不能“捕获”年轻观众，决定了戏曲有没有“未来”，有没有长久的生命力。而直播这一新形态，确实可以帮助戏曲不断实现“年轻化”，吸引着新生力量源源不断地进入戏曲世界。

戏曲走进直播间，或许也值得引发人们对数字媒介偏见的反思。人们的常见思维，是媒介形态总在迭代和淘汰，“过时”“不合时宜”的事物会被筛选出去。

但这也许只是一种误解，数字媒介和传统文化，并不总是在非此即彼的零和博弈中，相反，媒介本质也可以是温情的，也有可能为传统带来新的生机。11月13日，武汉大学发布《直播PK、打赏与戏曲传播研究报告》，其中提到“青年演员在新的展演空间高频次、高质量演出，不仅解决了戏曲演员自身的发展问题，还为传统戏曲培养了大批爱好者和忠实粉丝”。可见，通过直播戏曲焕发出新的青春活力。

在直播间，剧团找到了新的生存方式，也让越来越多的年轻人爱上戏曲，人们希望这样的故事可以续写下去。当然，这还需要互联网平台和广大剧团的共同努力，平台提供更多的曝光机会，剧团则更积极地打开思路、拥抱技术，所有人同向而行，让绕梁余音在互联网空间里久久地回荡。（吴　瑜）

（责编：赵珊）