“好莱坞大片遇冷”“国产电影崛起”……“暑期档”票房的经验和启示 | 睡前聊一会儿

今年7月份，国内电影总票房达87.16亿元，创我国影史7月票房新高；票房连续41天破亿，刷新我国影史单日票房连续破亿纪录。

有人从近些年电影票房的表现中，发现了一个“趋势”：“好莱坞大片”在国内电影市场的风靡，似乎“失灵”了。的确，从中国电影票房前15名榜单来看，2015年好莱坞电影几乎占据了一半；到2019年剩下不到四分之一；而截至今年7月，则仅剩了一部好莱坞影片。“不是炸桥就是追车”“无尽的前传，无尽的续集”“看好莱坞的都是情怀粉”……在观众眼里，熟悉的IP，熟悉的特效，指向的都是“好莱坞大片”受挫—磨练—奋起—获胜的套路，讲述的都是个人英雄主义的价值观。看多了，会觉得重复有余、创新不足，吸引力下降在所难免。

一面是“好莱坞大片”热度降低，另一面，则是近年来国产电影的崛起。从《我和我的祖国》到《长安三万里》，从《中国机长》到《流浪地球》，从《攀登者》到《长津湖》，可以说，今天的国产电影正在满足更多人多层次多方面的观影需求。相比超级英雄拯救世界的“套路”，越来越多人开始关注李白杜甫的人生经历，更加关心大山里的孩子练习拳击的故事，忘不了“精忠报国”的家国情怀……不断提升的特效技术，对时代议题的呼应，对历史传统的继承发展，都让国产电影越来越出彩、越来越精彩。

有人认为，一部电影史，就是一部好莱坞对全球电影市场的征服史，也是一部“反好莱坞史”。不可否认，直到今天，“好莱坞大片”仍是最具代表性的全球性文化产品。自上世纪二三十年代起，好莱坞制片厂就逐渐摸索出一整套全球发行系统，编导创作者也发展出适宜大银幕观看的故事套路，创作出了众多人们耳熟能详的IP资源。把目光转向国内，从1994年我国集中引进10部“好莱坞大片”以来，包括“好莱坞大片”在内的进口影片一直是我国电影市场的重要组成部分。只不过，随着时代潮流的跃迁，越来越多人的观影态度悄然变化：从仰视到平视，从热烈追捧到客观评价……“好莱坞大片”不再是“高端”“上档次”的唯一选择，“大片”这个词也不再是专属名词。

“看到中间就能猜到结局”，是当下不少观众对“好莱坞大片”的评价。其实，“套路化”是“好莱坞式故事”的一贯特征。西部片的社会环境永远是拓疆时代，犯罪片的社会环境永远是大工业城市；善有善报恶有恶报、有情人终成眷属、个人奋斗终能成功……一位美国电影演员曾这样评价：“同样的服装同样的台词，变化的只是片名。”虽然好莱坞电影也在不断发展变化，但从产业的角度来看，今天的“好莱坞大片”更趋向工业化的大众文化产品，其特点就在于批量生产、商业至上。

当然，电影既是一门艺术，更是一个工业种类。需要承认的是，“好莱坞大片”成熟的产业模式依然创造着巨大的财富。投资、生产、发行、放映，好莱坞拥有完整成熟的电影产业链；音乐、游戏、服装、玩具、旅游，除票房外，好莱坞靠电影衍生品赚取高额利润；在海外建立子公司、与当地影视公司合作，影片中植入各地文化元素，好莱坞电影的国际传播渠道多元广泛……这样的现象启示我们：电影产业是电影发展的一部分。完善产业，耕耘市场，那些思想精深、艺术精湛、制作精良的优秀电影才能不断涌现出来、传播出去。

1905年，北京丰泰照相馆，中国人拍摄出自己的第一部电影《定军山》，讲述了三国时期曹操和刘备用兵的故事。此后，从民国时的《马路天使》、到新中国成立之初的《董存瑞》《青春之歌》《冰山上的来客》，再到如今佳作频出的国内电影市场……百余年来，尽管审美趣味随时光流变，但我们一直用电影铭刻时代、撰写自我。五千多年的悠久历史、可歌可泣的革命历程、恢弘壮阔的现代化实践，呼唤着更多优秀的中国电影作品，也预示着记录历史、塑造未来的更多可能。

这正是：

光影传奇现银幕，“大片”不限好莱坞。