“女演员近10年无戏演再见观众哭了”，稀有剧种如何留下来、传下去

最近，一条“女演员近10年无戏演再见观众哭了”的内容引人关注。这位女演员，是河南商丘四平调剧团团长付梅。上世纪八九十年代，剧团多年无戏可演，场地改成宾馆，她也改行当了服务员。尽管近年来剧团发展有起色，但作为稀有剧种，依然面临后继无人等问题。为了传承和发展，剧团将舞台搬到线上。看到上千名观众涌入直播间，已经54岁的付梅没忍住，红了眼眶。82年历史的剧团，相伴77年的剧院，5代人的传承与坚守。付梅团长与河南商丘四平调剧团的故事，何以引发共鸣？

在宾馆当服务员时，付梅时刻惦记“唱戏的人必须上台”，没客人时就在登记台后走步、比划，练习唱念坐打。走进直播间后，从灯光是不是让演员转头时多了阴影，到音效字幕怎么更合适，反复打磨试验；从抢救曲谱四处奔波的老先生，到苦练功夫惊艳亮相的00后小演员，全团心往一处想、劲往一处使，只为一句“我们还在努力传承着”……静待花开终有时，守得云开见月明。一个个动人的细节，有精益求精的追求，有百折不挠的执着，也有与时俱进的创新，见证了守望相助的深厚情谊。

为坚守者点赞，向传承者致敬，更需要探索把感动变为行动、把流量变为“留量”的长远发展路径。商丘四平调剧团在直播间大放异彩的故事，不仅唤醒了对地方稀有剧种生存状态的关注，擦亮了这一稀有剧种历久弥新的艺术魅力，也展现出互联网在传承和弘扬中华优秀传统文化发展中的潜力。

戏剧百花园中，稀有剧种不似知名剧种那样闻名遐迩，但也千娇百媚、各具魅力。我国的戏剧剧种可谓洋洋大观，调查显示，目前全国有348个剧种，分布区域仅限1个省区市的剧种300个，其中121个剧种仅有一个国有文艺院团，共106个剧种仅有民营团体或民间班社。稀有剧种，小有小的魅力。安徽徽剧、福建梨园戏、广东正字戏等，百年传承，古风古韵；福建山歌剧、内蒙古漫瀚剧、江苏丹剧等，历史不长，质朴清新。这些剧种传承着一时一地的风土人情、方言声腔、艺术审美，各美其美、各具特色。

与此同时，稀有剧种也面临不小压力。流行一隅，受众固定、传播受限、认知不广，演员后继无人、剧团难以为继的现象并不鲜见。如果不加以特别保护，消失的不仅是一个剧团、一个剧种，更是一种地域文化、历史记忆，折损的是中华戏曲和中华优秀传统文化的丰富多样性。

保护和传承稀有剧种，离不开良好的外部环境。近年来，戏曲振兴工程、中国民族歌剧传承发展工程、曲艺传承发展计划等不断出台，不少稀有剧种入选国家级非物质文化遗产保护项目，在政策的扶持下重获生机，展现了我国丰富的戏曲生态。

稀有剧种来自民间，生命力也在民间，任何时候都不能丢了这个“根”。被称作“古南戏活化石”的福建梨园戏坚守地方表演特色，不盲目追求时髦，天然去雕饰的表演反而获得认可，不仅走出了发源地泉州，还走上了国际舞台。如今的许多地方，送戏下乡时，乡亲们对演出的欢迎，不亚于时下年轻人对演唱会、音乐节的追捧——开场前，能下脚的地方都站满了人；锣响戏起，观众们喝彩声不停；散场后，老乡们把演员当作亲人一样往家抢。这样生动的局面，更呼唤稀有剧种汲取民间智慧，打磨艺术精品，不断提升亲和力、感染力、传播力。

一个有趣的现象是，上世纪90年代受到电视等新传播媒介影响的传统戏曲，如今又回到了像直播间这样的媒介载体上。以河南为例，截至2023年3月底，67种所属地区为河南省的国家级非遗演艺项目中，已有九成开通直播；其中，道情戏、大平调、二夹弦、四平调、宛梆、大弦戏等河南稀有剧种的直播观看次数均破百万。当然，稀有剧种走进互联网直播间，不能仅仅满足于在直播打赏中求得一时的生存发展，更呼唤在“破圈”中跳出一隅，在“长尾”中觅得知音，在返本开新中擦亮传统艺术的时代价值，让中华优秀传统文化真正留下来、传下去，在更多地方、更多人群中焕发新的生机活力。

这正是：

梨园春不老，直播搭舞台。

苔花如米小，也学牡丹开。