一个“修”字重千斤

2023年10月27日至29日，黄梅戏表演艺术家韩再芬携原创黄梅大戏《倾宁夫人》登上国家大剧院的舞台，连演3场，场场爆满，唱响京城。这是韩再芬连续15年受邀在国家大剧院演出。

“修宅修巷修万事，修身修行修永世。竹修气节人修品，修为世间第一事”，这是《倾宁夫人》中意蕴悠长的“修”字歌。一个“修”字重千斤，它也正契合了韩再芬对黄梅戏守正创新的理念。

 

 

修新意，新戏亮点多

《倾宁夫人》是今年编排的新戏，取材于清代六尺巷。在张、吴两家地皮纠纷中，文华殿大学士张英的侄媳倾宁夫人讲法治、守诚信、懂谦卑，传递以礼让为核心的中国传统文化内涵。法与理的激荡中，两家各让三尺，六尺巷宽，天地通畅。唱腔上，《倾宁夫人》流畅优美、节奏明快，配合布景和妆造，把观众带入了秀美的皖南村落；题材上，大气磅礴，有悬念、有伏笔、有转折，高潮迭起，冲突尖锐，牵动观众的神经。随着剧情的起伏，观众思绪翻涌不止。一曲结束，有观众感到淋漓畅快：“戏剧冲突给足了劲，最后那一让，让出了格局，让出了天地，我们的情绪也得到了释放。”

剧目完成之初，为了检验它的时代性与亲和力，韩再芬把《倾宁夫人》首演放在黄梅故里安庆的校园，用学生率真的目光来验证剧目是否能带来艺术的效果和思想的升华。伴随剧情跌宕，学生们全都看得入了迷，与人物同悲同喜，时而屏气凝神，时而拍手叫好，啧啧称赞。演出结束后，掌声经久不息，学生们争先恐后地畅谈感想：“从戏里学到了礼让，学到了谦卑。”“看过一次后还想再看，愿意更多次走到剧场。”……戏曲进校园的成功，反映出《倾宁夫人》对年轻人的强大吸引力，成为他们之间的话题，润物无声中巧妙地开拓了年轻人的市场。

如何讲好中国故事，让优秀的中华传统价值理念被现代人认可、赞许？韩再芬对此可谓用心良苦。六尺巷的故事从一个视角折射出中华民族文化的传承与创新，不仅尊重历史，更回应了现实关切，展现出新时代的中国形象。《倾宁夫人》一手紧抓传统文化的精髓，一手把脉现实社会的需求，呼应时代之需，呈现在观众面前的是极具创造性的优秀传统文化盛筵。整个剧目传递的是源远流长的中华传统美德，是当下社会所需要的价值取向，更是指引未来的精神追求。

修品牌，创新助传播

安徽安庆是黄梅故里、戏剧之乡。“出门三五里，处处黄梅声”就是真实写照，当地人亲切地称家乡为“戏窝子”。在皖山皖水这片肥沃的戏曲艺术土壤上，培养出徽班领袖、京剧鼻祖程长庚，也养育了著名黄梅戏表演艺术家韩再芬。作为黄梅戏代表性传承人，韩再芬在黄梅戏保护、发展、创新的道路上步履不停，打造“时代黄梅，再芬戏剧”，将戏曲艺术与市场相结合，破解“出圈”难题，收获大批粉丝，取得良好成效。

传承与创新是推动黄梅戏发展的两个轮子，传承不易，创新更难。近年来，韩再芬对黄梅戏做了大胆革新，精心打造个人品牌，但前进的道路并非一帆风顺。“徽州三部曲”是韩再芬持续20余年的匠心创作，第一部《徽州女人》演出时，险些一败涂地。1999年，该剧首演，剧目大胆启用新设计，强化舞台艺术效果，通过“嫁、盼、吟、归”四种情境转换，对历史的苦难作出诗化处理。今天看来无疑是成功的，当年却饱受非议，“不伦不类”“离经叛道”“这还是黄梅戏吗”等抨击纷至沓来。面对诸多非议，韩再芬决定让市场给出评价，能被市场接受、认可的戏就是好戏。她说：“戏曲创作就像一枚纸币，具有两面性，一方面要有艺术性、思想性，单纯迎合市场就可能陷入低级趣味；另一方面是市场，没有市场的艺术曲高和寡，就无法为大众接受。”于是，她一边演出，一边卖戏。为了打造品牌，韩再芬在北京长安大戏院连演16场，创下纪录。每场演出过后，她进行反思与打磨，不断改进。在她的不懈努力下，演出效果越来越好，知名度也越来越高，剧院门口出现了少有的车水马龙的景象。极具创新意识的黄梅戏《徽州女人》从此在市场上站稳了脚跟，韩再芬也凭借此剧摘得中国戏剧最高奖——梅花奖。

辛勤的汗水换来了黄梅戏艺术性、思想性的升华。戏迷们将韩再芬演绎的黄梅戏称作“韩派”，而她本人更愿意称之为“品牌戏剧”。“一戏一品格，一戏一样式。现在已经不是分流派生存的时代，而是传承戏曲灵魂、打造戏曲品牌。品牌就是口碑，品牌就是吸引力。唯有过硬的品质才能让黄梅戏走得更远、传播得更广。”韩再芬说。

今年，《徽州女人》在安庆黄梅戏艺术中心大剧院完成中国戏曲“像音像”工程剧目的舞台录制。“像音像”工程采取舞台取像、录音室录音、演员给自己音配像的方式，留下最完美的艺术记录。该工程以现代科技手段，实现戏剧的数字化，存入中国文化档案，让艺术家有限的舞台生命无限化，让优秀文化得以传习。

修传承，黄梅育新秀

提升戏剧品质、注重品牌打造的同时，韩再芬投身于黄梅戏的传承与发展，着力培养接班人。

2005年，韩再芬担任安庆再芬黄梅艺术剧院院长，倾心打造大小剧场、黄梅剧艺术学院（本科）、文化生态。有人劝她，大好年华要演绎个人作品，而她不计较个人的名利得失，说传承发扬黄梅戏才是实实在在的大作品。

再芬黄梅青年团常常吸纳黄梅戏表演专业应届毕业生。新人初出茅庐，韩再芬严格要求的同时，铺设实现艺术理想的桥梁，建设人才梯队，敢于让新人上台历练，在“真枪实干”中迅速成长。她带领剧院，完成了从个体自觉传承向团队人人自觉传承的迈进。年轻人不负众望，从老师手中接过接力棒，将传承进行到底。经过两年多的磨砺，新人在舞台上愈发成熟，韩再芬便思量着为他们打造一出大戏。

最终，选定了主角多、能够展示不同演员特性的《五女拜寿》作为青年团主演的首部大戏。青春靓丽的扮相，纯真质朴的表演，优美清新的唱腔让经典大戏得到了全新演绎。“看完这场戏，就像看到了黄梅戏的明天，黄梅枝头蓓蕾初绽，经春历秋，定会百花齐放，争奇斗艳！”安庆戏剧创研室学者如此评价。

传统文化的精髓需要坚守，更需要代代黄梅人不停淘洗。韩再芬通过对历史故事和社会热点话题的探究、提炼、编排，塑造出一个个鲜活又具有教育意义的戏剧形象，聚焦人民需求、紧跟时代步伐，锻造高质量的艺术品格，呈现给观众高品质的艺术感受。观众的掌声与叫好声，一次又一次证明了优秀的现代戏也可别具一格地实现创新突破，与时代同频共振，与观众心灵共鸣。

黄梅戏艺术既承载着中国戏曲的厚重，又散发着年轻剧种的活力；既有传承，又有创新。以韩再芬为代表的黄梅人立足当下，展望未来，坚持以人民为中心，创作喜闻乐见的戏曲艺术，坚持守正创新，为推进中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展作出自己的贡献。

（《人民周刊》2023年第21期）

（责编：张若涵）