近日,在小红书上刮起了一股“还原美貌”的浪潮。在这里,明星们的生图成为了网友们的素材,人们按照最新流行的审美标准,像捏泥人一样利用修图软件去改变明星们的五官、脸型、身材、皮肤,这一过程被称为“还原美貌”。被修过后的明星们皮肤光洁,脸上没有任何瑕疵,充满了精致的非人感。而在这些被建构的美貌之下,岁月所赋予我们的“真实”又该何去何从?
爱美之心人皆有之,但人的魅力不单单只是靠外表。魅力是从内向外自然散发的,而不是靠p图软件下,那些失真的千篇一律的大眼小脸便能获得的。而当夸张的p图被称作“还原美貌”,当真人和照片毫无关联被当做对美的追求,当被过度修饰的照片不算欺骗而成为一门手艺被人追捧,当社会群体性审美标准逐渐走向单一化、完美化,那么审美的意义究竟是什么呢?“双料影后”咏梅老师曾说过:“可不可以不要修掉我的皱纹,那是我好不容易长出来的,现在的我不仅不会对皱纹感到紧张,反而有些骄傲,年龄不是我的敌人,我的故事写在我的脸上。”这种岁月所赋予我们所经历的真实感,远比那些精致的非人感更有生命的意义。
电影《壁花少年》里有句台词,“我们是无限的”。美是不被定义的,而大众对自我形象美化的追求,倾向于依照他人或社会潮流的标准改变自身,借助强大的美颜功能、医美技术去迎合当下网络最为追捧的“美”的特征。但当人们习惯了所谓的“精修之后的美”,又该怎样去面对“真实的美”?而那些入选年度最佳摄影作品里面,却没有一个是加了过分滤镜和磨皮的。在1991年,“大眼女孩”苏明娟被摄影师解海龙所拍下,震撼全国,在照片中我们看不见磨皮和滤镜,只能看到干裂起皮的嘴巴,冻得红肿的手。但我们透过她的双眼就能感受到照片背后的故事,“我想读书”,也正是因为这张充满生命力的照片帮助她完成了读书的梦想。
事实上,所谓的“还原美貌”只是网友们在自我的认知下,在公式化的标准下,参与的一场盲目的“狂欢”。现在的电视剧,动辄磨皮美白,脸上的毛孔都看不清,所有的演员仿佛瓷娃娃一般。而反观90年代的电视剧,即使现在看来不那么高清,但仍能看出其画面真实的质感,展现了其时代特色。里面的人物不光是有化妆加持更是有性格特点的美,Ta们的美不是被标准化审美框住的美,而是因人格魅力流露的真实的美。正是因为这样,这些人物、这些剧目才成为能够流传下来的经典。
如果世界只剩下完美,那么瑕疵要如何存在呢?马克吐温曾经说过,有皱纹的地方只表示微笑曾在那呆过。母亲肚子上的妊娠纹是孕育生命留下的痕迹,脸上的皱纹是岁月赋予我们经历的痕迹。每个人都并非完美,都会有“瑕疵”,但正是因为有了这些“瑕疵”,也才会有生命的意义。
(汪梦媛)