细节要细 古装莫“装” ​

中国是一个历史悠久的文明古国，文化底蕴深厚，电视剧可从历史中取材的范围也很广。古装剧涉及题材丰富，有言情、武侠、悬疑、穿越、架空等多种，能够满足不同观众的观看需求。许多观众对古装剧情有独钟，一些好的古装剧比如《康熙王朝》《胡雪岩》等都有着不错的收视率。但在古装剧热潮之下，“真实性”问题却一直为人诟病。

一些古装剧演员脸部美化严重、衣着过于华丽、事件场景过度精致、画面通过各种滤镜进行矫情修饰，这些都是造成古装剧失真的原因。而一些优秀的影视剧作品，比如上世纪80年代拍摄的电视剧版《红楼梦》在方方面面都有考究，妆容造型也符合人物性格身份，再加上演员精湛的演技，塑造出的人物自然鲜活、立体，也成就了该剧的经典。影视剧创作是十分严谨的工作，服化道的用心水平也是观众判断作品是否合格的重要标准之一。

还有一些古装剧盲目模仿国外风格，也是造成古装剧失真的原因。明明是一部中国古装剧却出现了大量国外的文化元素，比如已经被下架的古装剧《我叫刘金凤》中就有不少极具日本风格的服装，剧中很多造型、纹样、配色几乎照搬日本服饰风格，失去了原本要诠释的意境。《风起洛阳》中，出现了武则天身着素服、长发披散的镜头，造型与日本平安王朝期间的妃子相似。此类现象在当下古装剧的创作中并不鲜见。而造成此类现象的原因也有很多，比如剧组资金有限，设计师疏忽或不具备鉴别素材来源的能力，只求强烈的视觉效果等。

某些古装剧演员选择以流量而非以演员演技及形象与角色的匹配度为主，也是导致古装剧失真的原因之一。好的角色是有生命的，如果演员气质不符合，强行扮演就会既失形又失神显得不伦不类。但现在很多创作方出于市场考虑，更愿意选择当红流量明星，殊不知，流量是把双刃剑，如果没有好的演技，更多的关注只会让事情向相反的方向发展。

通过对优秀古装剧的研究，我们不难发现高质量的影视剧作品一般都具备如下要素：首先，创作者有一颗对于艺术执着追求的心。例如今年去世的著名表演艺术家蓝天野先生，他将一生奉献给了人民艺术事业，作为一名拥有众多荣誉的艺术家，他始终戒骄戒躁，认真观察生活，用自己的敬业和专业精神，诠释着每一个角色，也因此获得了大家的尊重和喜爱。再者，一部好的作品离不开每一位工作人员的努力，服装、道具、建筑等都要尽可能地还原故事，讲述时代风貌。最后，古装剧还是要本着大事不虚、小事不拘的原则，大的历史事件必须真实，小的细节可以进行艺术创作。本着对历史负责的态度，尊重历史事件和历史逻辑，使剧情与历史相呼应，如此才能尽可能地创作出优秀的古装剧作品。（冯  倩)