据上海市演出行业协会统计,音乐剧市场的消费数据增速在11项演出类型中排于首位:2019年全市专业音乐剧剧场演出752场,同比增长41.1%;迎来观众72万人次,增长48.4%;剧场票房收入1.4亿元。7日,在上汽·上海文化广场举办的“演艺大世界—2021上海国际音乐剧节”启动仪式上,面对市场日益繁荣,如何修炼原创音乐剧的“内功”,迎接未来三到五年内演艺行业的裂变性高速发展,成为业界人士聚焦的重点话题。
原创华语音乐剧从九年前“找几部戏参加展演都困难”,到如今作品“以肉眼可见的速度越来越多”;“几年前的原创音乐剧制作周期非常长,甚至在还没有音乐的时候,前期工作坊的剧本朗读至少要读十几次。”音乐剧节形象推广大使郑云龙表示,市场增长的同时,创作者也要以更高的艺术标准打动观众;期待音乐剧节能以更深厚的积淀、机制,更科学的孵化平台,打磨更高品质的作品,与观众共同展望音乐剧的春天。
优选原创剧目,为加速成长的行业提供有公信力的平台
“演艺大世界—上海国际音乐剧节”是中国首个具有专业度和系统性的音乐剧节。“放眼国际,音乐剧节也是比较独特和罕见的单独类型剧目的节展活动。”作曲家金培达表示。在疫情对演艺行业整体造成影响的当下,对原创华语音乐剧的坚守尤为关键。
过去九年,共有39台101场原创剧目在“原创华语音乐剧展演季”上演。作为国际音乐剧节的重要板块,本季展演将以音乐戏剧《流浪之歌》与音乐剧《春之觉醒》(中文版)为启幕演出。明年3月至4月,还有开心麻花首部悬疑惊悚音乐剧《醉后赢家》、以摇滚风格重构中国神话的原创音乐剧《悟空》、武汉人民艺术剧院出品的大型儿童音乐剧《九色鹿》、上海小荧星教育大型合家欢音乐剧《缺一不可》等四台11场兼顾多样化表达与高质量呈现的剧目将献演。
“对于原创音乐剧来说,困难不仅在资金、专业人才和创意,也在如何寻找有公信力的平台让观众看到。”文化广场副总经理费元洪表示,展演季九年来逐渐发展成为中国原创音乐剧的优选展演平台,未来将继续探索巡演模式,联动长三角丰富的剧场资源,打造辐射全国的良性演艺生态。
全面升级孵化计划,让更多艺术院校有原创音乐剧可排
2021新一届孵化计划也将在全球范围内展开征集,并将全面升级“音乐剧沙龙”系列大师班,力邀国际和国内多位专家深入传授音乐剧创作理念与技巧;增设音乐剧创作者交流会,提供更多创意碰撞的机会;增设音乐展示专场,深入认知作品。
近年来,孵化计划见证着中国原创音乐剧力量的个体成长。2019年度的孵化计划最终入选作品《生死签》《对不起,我忘了》《南唐后主》皆完成市场对接投入制作,并将于明年首演。即使受疫情影响,2020第二届孵化计划仍征集到147部原创作品,近乎首届作品数量的两倍。历经两轮遴选和数月细致打磨,四部入选作品《两个人的城》《无法访问》《南墙计划》《你在哪里?》也将在本月迎来工作坊的展示。
“我做过几年艺术院校音乐剧系招生的评审,70%的考生都会唱英文音乐剧,其实并没有母语效果好;但因为缺少原创作品和曲目,不得不如此。”费元洪表示,音乐剧节长远来看,一定要让更多原创作品深入公众生活,让国内表演艺术院校有更多有市场潜力的中国原创音乐剧可排。“或许十年后,我们也可以联动大学生、中学生举办音乐剧节活动。”去年文化广场联合上海音乐学院、上海戏剧学院等发起成立的上海音乐剧文化研究中心,将孵化作品纳入作品库中,并计划在授权范围内免费开放孵化作品供高校学生学习和排演。通过深化产学合作,整合行业资源,以集聚效应共同推动音乐剧产业的标准化、专业化、规范化、国际化发展进程。
此外,音乐剧国际发展论坛也将如约加入2021上海国际音乐剧节,为音乐剧产业持续注入新鲜思维与头脑风暴。第十届论坛将以“共生”为主题,着重探讨疫情影响下演艺产业面临的新机遇和挑战,探寻如何摆脱长期桎梏着产业的发展问题。
歌唱大赛重启,汇聚来自各行各业不同年龄层的热爱
作为音乐剧节的活动板块,音乐剧歌唱大赛为音乐剧爱好者创造了寄托热爱的舞台,也为行业提供了人才储备的平台。2019年首届歌唱大赛收到400多份参赛投稿,最终获奖选手张玮伦、何郝熙现已成为活跃在当下音乐剧舞台上的闪耀新星。2020年音乐剧歌唱大赛虽然后期因疫情取消,但在短短两月的招募时间内收到了523封视频投稿,较首届增加30%,投稿人职业种类多达92种、来自于79个不同城市、最大年龄跨度达到42岁。
随着今年音乐剧歌唱大赛的重启,新一届歌唱大赛比赛规则与评审阵容都将进一步升级,直至2021年4月,赛程将星罗棋布地编织在整个节展中,通过初赛、复赛、大师班、演员分享会、剧场公演、人气评选及决赛等环节,为明年春天的音乐剧舞台注入更鲜活的艺术能量。(记者 吴钰)