“后浪”奔涌 “声·生不息”

近日，2020届中国国际大学生时装周圆满闭幕。中国国际大学生时装周于2013年创办，是目前国内外服装行业、产业界、学业界以及时尚设计类高校关注的国际交流平台和年度大事。它的举办主旨在于为服装设计类的毕业生打造一个展示才华的国际舞台，为时尚设计类高校提供一个教学成果的交流平台，加强产、学、研的有机结合，为服装产业建设转型升级增添活力。

新模式新凝聚 东西方汇集一堂

本届大学生时装周的主题是“声·生不息”，结合疫情背景的当下，以生命不断延续，万物不断新生的寓意发声，表达出主办方对未来的美好希冀。时装周吸引了中国美术学院、中央美术学院、清华大学美术学院、东华大学服装与艺术设计学院、武汉纺织大学服装学院、北京服装学院等国内高等时尚院校，以及以中央圣马丁艺术与设计学院（Central Saint Martins)为代表的国外高等时尚院校。共62所中外知名院校参与交流学习，也侧面展示了中国大学生时装周的IP国际化趋势和国际影响力的增强。

因疫情影响，本届尝试了全新的线上发布模式，联合30余家官方合作媒体，共同展示了44场优秀毕业生的线上作品发布会。顺应当下互联网、数字化时代的发展趋势，汇集东西方学子于一堂，凝聚国际时尚新锐力量。

除了学生优秀作品发布会以外，本届大学生时装周携手7名国内知名高校院长打造了两场“院长云客厅”的中国国际时尚论坛，共同探讨“线上线下教学结合的未来与思考”以及毕业后是否创业等问题；并邀请时尚领域知名企业、领军人物、媒体机构代表等共同举办“时尚e课题”活动，与学子共同聚焦就业、创业、实用设计、流行趋势等热点问题。

设计心得分享 引导学子前行之路

本届线上活动还邀请了数位知名设计师作为点评嘉宾，为大学生提供更多设计方面的思考和建议，引导启发学子前行之路。

中国最佳女装设计师、LAIPOSE CHENYU独立设计师品牌联合创始人陈宇便是被邀嘉宾之一。他以线上讲座和访谈的形式，为大学生们带来了在设计方面的心得以及个人创业经验总结。陈宇认为，“设计师应不断塑造自身的创意能力、定位能力、平衡力和阅读力。并且学会在商业空间里恰当的运用自身的综合能力去平衡商业与艺术的关系、达到自我价值的实现以及社会价值的贡献。”

两届中国时装设计“金顶奖”获奖者、Beautyberry创始人王玉涛则在讲座中分享了对于“如何做好设计”的看法和见解。简单明了的化为三个问题要点来指导学子们做好设计并且学以致用。王玉涛说：“无论什么设计都不要忘记设计的初衷，设计师一定要明白衣服不是道具，是为人服务的，不要让衣服脱离人而单独存在；并且需要多关心社会流行趋势，多关注设计本身，不要让自己的情绪大于内容。”

对于中国国际大学生时装周一系列的讲座和互动活动，陈宇表示，服装产业的转型和升级离不开新兴设计师的力量，也离不开以创新为核心的多元化发展。大学生时装周在人才培养、项目孵化等方面有极大助力的同时，促进了服装产业界与学业界的对话和交流，形成了学业与职业之间的强力纽带，对服装产业具有极大意义和价值。

时代促进变革 挑战与机会并存

在目前危机四伏的国际格局和疫情冲击下，中国服装产业正面临着一个挑战与机会并存的转折点。市场需求减少、企业生产经营受阻、产业逐渐同质化导致的重复性开发等问题都在影响着行业的发展。当然，这样被动下的形势也在推动着整个产业主动的转化，时代在用它的方式催促每一个人适应快速的转型和变革。

同时，这也预示着中国设计师要融入产业的升级转型并且走向世界，需要面临更多的困难和挑战。“中国需要培养出能够在逆境下成长的、顶住各种压力而自强不息的，如奥斯特洛夫斯基所塑造的钢铁战士一样，应具有钢铁般坚强意志与精神的服装设计师。”这是中国国际大学生时装周一直为之努力的目标，也是它对服装行业最大的愿景。