突如其来的疫情让全球文化艺术行业停摆,现场演出产业迎来前所未有的困境与挑战,太阳马戏团、英国环球莎士比亚剧院等知名机构面临破产危机,如疫情持续,英国上千家剧场院、70%的剧团可能难以为继。与此同时,艺术家、演出团体及机构纷纷“云上行”,通过直播、线上音乐会、线上艺术节、云蹦迪等形式,开拓新媒体时代的网络疆土,探索艺术传播、推广、教育方式,与听众联接互动。
国内生产生活秩序恢复,剧院蓄势待发,5月31日中山公园音乐堂的“云启幕·2020打开艺术之门”,在中山公园的古典园林和音乐堂两个舞台演出、线上直播。著名指挥家吴灵芬执棒和谐之声合唱团、钢琴家盛原、小提琴家黄滨,民乐名家吴玉霞、宋飞,昆曲名角魏春荣、邵峥等,“打开艺术之门”形象大使、北京电视台主持人春妮担任主持——强大的演出阵容、音乐堂舞台与皇家园林的独特场景,吸引了超过600万人次观看。琵琶演奏家吴玉霞说,“5月31日‘打开艺术之门·云启幕’,对于音乐人来说非常的难能可贵,音乐会形式的呈现也不同于以往。‘打开艺术之门’让我们去体验新的表演形式,线上直播也可以成为传播音乐艺术的载体。希望观众朋友和我们一起,在心动的同时参与其中。”
北京保利剧院管理有限公司副总经理、中山公园音乐堂负责人徐坚介绍,“疫情期间,保利推出了‘保利云剧院’13期公益节目,在全国70家剧院平台同步播放,触达千家万户,囊括柏林爱乐乐团、以色列爱乐乐团、马林斯基剧院芭蕾舞团、指挥大师阿巴多、钢琴大师阿格里奇,以及英国国家剧院NT Live流量明星‘抖森’、‘卷福’挂帅主演的话剧、热门新制作音乐剧《国王与我》等高品质内容。音乐堂推出了线上听音乐、线上听戏曲、短视频三个系列共87期公益节目。‘打开艺术之门’是保利院线最有听众缘的公益品牌,近年来‘打开艺术之门’在保利院线所在的六十多个城市同时举办,吸引上百万青少年和家长走进剧院。我们希望‘打开艺术之门·云启幕’奏响剧院复苏、艺术家和听众重返现场的‘集结号’”。
“打开艺术之门—暑期艺术节”是中国深受听众喜爱的青少年艺术教育品牌,每年7月、8月在中山公园音乐堂举办70多场音乐会,平均上座率超过85%,10多个艺术夏令营成为报名秒光的爆款。自1994年推出,27年来陪伴着北京市民度过许多美好的夏天,一代代的孩子从艺术之门走向大千世界,艺术伴随他们成长,让他们的世界与人生更加精彩。参加“打开艺术之门·云启幕”的竖琴演奏家孙诗萌说,“中山音乐堂的环境得天独厚,中山公园-社稷坛是紫禁城建筑群的一部分,‘云启幕’首次尝试在朱红的宫墙前演奏竖琴,背后是皇家宫殿大门,是一种奇妙的体验。我从2011年‘打开艺术之门·竖琴夏令营’创办开始,每年参与,担任助教、导师。夏令营让听众关注、了解到竖琴这样的小众乐器,如今不仅竖琴音乐会不愁粉丝,而且吸引了不少‘小公主’学习竖琴,还有夏令营的孩子们考上音乐学院的竖琴专业。我自己也从中央音乐学院的学生,成长为音乐学院的专业教师。”
疫情期间,线上演出与直播内容目玲琅满目,为大众提供了多样选择,美国MET大都会歌剧院、英国国家剧院NT Live、国家大剧院、保利云剧院都提供了丰富的免费资源。如何在众多节目中赢得粉丝,徐坚说,“‘云启幕’是音乐堂直播首次尝试,我们力求节目安排体现音乐堂的水准及‘打开艺术之门’特色,力邀艺术名家,西方古典音乐、中国传统音乐与戏曲均有精彩呈现。同时考虑到线上欣赏习惯,为让视觉更加丰富,我们开辟了户外园景第二舞台,绿树掩映下、亭台游廊间,欣赏昆剧《牡丹亭·惊梦》、琵琶曲《龙船》,契合节目内涵,令人耳目一新。”
虽然视频网站节目已形成付费会员、付费节目与服务、广告等相对成熟的盈利模式,但艺术家与艺术机构在疫情期间踊跃“上线”,从艺术普及、联接听众的尝试,到形成有效的商业模式,从线下到线上,还有很长的路要走。徐坚说,“现场演出面临的挑战从未间断,百年来广播、电视的诞生与普及,不断塑造文化行业的新生态。从互联网、移动互联、到短视频与直播平台飞速发展,‘内容为王’依然是不变的法则。如何通过学习自我更新,调整思维框架,根据不同平台与渠道的特点,利用高科技手段、新媒体平台,‘定制’高品质、有创意的节目,是我们面临的机会与挑战。”
“云启幕·2020打开艺术之门”仅仅是个开始,徐坚说,“即使剧院正常营业,也不会放弃线上的广阔平台。”据悉,中山音乐堂从6月到8月策划了“古典无极限”、 “最潮国乐风”、 “戏曲大观园”等3个版块12场、每周一期的线上音乐会。6月5日直播演出首场,基因三重奏演出的“云上的日子—基因三重奏·古典情歌音乐会”,吸引了超过495万人次观看。徐坚说,“两次直播演出的数据让我们树立了信心,不仅是观看总人次,例如,三联中读平台的人均停留时长较长,也是观众对节目创意和品质的肯定。”
徐坚透露,“我们将利用此契机,与视频平台探讨深度发掘线上演出与艺术教育的潜力,拓展新的盈利与发展空间。此外,我们正在推进企业合作,创造共赢的新模式,增强文化机构在新形势下的抗风险能力。”