晓风初月——张剑锋书画作品集赏析

近日，《晓风初月——张剑锋书画作品集》由博雅文化产业集团印制完成。该作品展已于8月30日在泰国普吉市政博物馆展出。

张剑锋，河南省南乐县人。毕业于郑州大学法律系。河南省文学艺术界联合会原副主席、中国书法家协会会员。书法擅长行草、篆隶。中国画擅长大写意花鸟。

1978年师从张海先生。书法作品曾获河南省首届中原书法大赛三等奖、河南省首届篆书篆刻二等奖，入选全国第三、四届新人新作展，全国第八届中青年书法篆刻展等展览，论文获全国第七届书法篆刻展论文二等奖。中国画作品《丰收在望》被中国美术馆收藏。

完美主义的艺术追求者——著名书家张剑锋艺术创作散点透视

【信仰】生活是艺术

德国存在主义哲学家海德格尔说：“信仰的真正的存在意义便是：信仰=再生。”张剑锋不信仰任何宗教，但他却是一个有信仰的人。他虔诚地对待艺术，艺术是他的至爱，艺术是他生命中不可或缺之物。他把艺术精神还原于生活，常以自我观照艺术，又借以艺术反观自身。以生活的态度对待艺术，艺术品就会被灌注一种鲜活的生命力；而以艺术的态度审视生活，则生活场景处处充满着一种诗情画意。他曾管理过企业，当过政法干部，后来又成为文艺的高管。无论是在艺术的边缘，抑或是在艺术的中心，他都会以饱满的生活热情、敏锐的审美直觉，参与甚至亲自组织各种艺术活动。在生活中发现美，在艺术中创造美，在这双重的审美愉悦中获得自我存在的价值。多元素的乌托邦、多元素的人文诉求、多元素的艺术审美，使他的生活场景时时体现出雨后长虹般的七彩斑斓。他喜欢武术，有武术之动感；他喜欢音乐，有音乐之旋律；他喜欢舞蹈，有舞蹈之节奏；他喜欢摄影，有摄影之光感；他喜欢诗歌，有诗歌之意蕴；他喜欢书法，有书法之阴阳；他喜欢绘画，有绘画之色彩。英•克莱夫贝尔在其《艺术》中讲：“艺术是一种没有传教士的宗教”。“艺术能够为社会做点什么？它可以给它施加潜移默化的影响，甚至是拯救它，因为社会是需要拯救的。”“现代人之所以要转向艺术，不仅是为了完美地表达透明的情感，也是为了获得借以生活的灵感。”张剑锋认为，艺术可以净化人的心灵，开启人的智慧。而艺术没有宗教的清规戒律，因此，艺术是自由的，艺术是再生的，艺术是永恒的。

【定位】从专业看业余，从业余看专业

书法的专业与业余是现代人的一种划分。中国古人历来都视艺术为学问之余事，特别是书法更是“学问中第七、八乘事”，因此，在古代几乎所有的书家都是业余的，从来没有人愿以艺术家自居。然而，进入现当代社会，尤其是当代高度发达的商品经济时代，书法从传统艺术体系中分离出来，效仿西方绘画，逐渐走向专业独立，书法家也像画家一样被列入艺术家名典，这在当下已司空见惯。张剑锋与其同龄人一起伴随着中国书法的复兴，走的都是业余创作之路，书法不是他们挣钱吃饭的门道，但他却把工作的业余时间全部用到了书法上。后来，他以出色的书法创作成绩多次入选国展，又由“业余部门”转入“专业部门”，人生角色的变化肯定会带来个体心理上的些许波动。诸如书法审美的视角变宽了，学习交流的场面变大了，同时“专业部门”所引起的公共视线及其为个体创作带来的压力感也随之增加了。2010年河南省书法家协会换届，张剑锋被选为书协副主席并兼任行书创作委员会的主任，负责全省行书创作及研讨活动。后就有网评调侃张剑锋道：“专业中的业余，业余中的专业。”对此，他刻骨铭心。但他却以更加积极的、平和的心态面对现实。他认为这句话对他的定位很准确，他把此句话当做激励和鞭策自己创作的警言，永远牢记在心上。他坦然地认为，自己与协会的那些专业书家相比，自己首先是一位文艺的管理者、组织者，书法创作本是业余的角色；而与其他业余作者相比，自己又不能说不是搞专业的。前者的定位，能使自己经常保持一种谦虚谨慎的务实作风，努力进取，不断提升自我艺术的空间；而后者，则会时常高标准要求自己，变压力为动力，向着更高的境界迈进。令人欣慰的是，自己同时拥有专业书家所未有的业余后场和其他业余作者所不具备的专业平台。这种进退裕如的空间余地、清醒的忧患意识，必然会大大改善他的艺术思维和学术理念。从专业看业余和从业余看专业，经常换位思考，有多变的自我、多元的人生，也有多重的感受、多样的收获。

【支点】书法与绘画

如果说在张剑锋的艺术生涯中，始终有一条伴随他成长和发展且又不间断的历史主线的话，那就是书法。从朦胧意识，到启蒙觉醒，再到自我创作，直至走向艺术的殿堂，张剑锋遇到了诸多艺术的领路人。先是父母，然后是中学老师王立功，最后是书家张海。他感恩能一路结缘书法，尽管不可避免地也走了一些弯路，但书法这条线已是他的重要生命线，是他人生的重要支撑。在途中，他若倦了、苦了、烦了、痛了甚至哭了，都会在书法这黑白阴阳世界里找到心灵的慰藉。他常说书法有三态：静态、动态和神态；书法有三美：建筑美、音律美和诗韵美；书法有三宝：精、气、神。他信奉费新我先生的那句话：写字是说话，书法是唱歌。在书法创作中，坚持传统，发扬传统，他主攻行书，先后从虞世南、欧阳询、颜真卿、柳公权、张猛龙中汲取传统营养，打下深厚的传统功底，最后从苏轼、米芾二家出，兼收当代大家沙孟海等人的书法审美质素。其风格有颜之浑厚，米之淋漓，苏之绵密。但对于个体风格的形成他从不刻意地去追求，而是顺其自然，水到渠成，瓜熟蒂落。讲究从内心轨迹中来，自然流露出一股浓浓的书卷之气。2013年张剑锋在清华美院创研中心创办张剑锋书法高级研修班，成功地举办了“触摸书法，追模先贤”书法寻根游活动，进一步张扬了他的书学理念，培养了一批高素质的书法人才，在当今书坛产生了较大影响。

除了书法之外，张剑锋的艺术生涯又多了一个支点，那就是绘画。绘画虽然比其书法来得稍稍迟了些，但他对其执著的情意丝毫不减于书法，并且打算今后将会永远地执著下去。由于他在省文联分管美协，因此他会比其他作者拥有更多的美术资源，正像书法的定位视角一样，也会获得一种更加宽阔的艺术回旋余地。他主攻花鸟画，那一花一草、一虫一鱼，尽显个人性情。构图简约而不简单，小尺幅中能见大境界。加之他有深厚的行草笔法功底，落款题字，悠然自得，比起一些不善写字的画家来则更有一种优势。书与画笔法本同源生发，二者结合相得益彰，使画作平添几分艺术魅力。书法与绘画，犹如车之双轮、鸟之两羽，将伴随着张剑锋的艺术生涯，自由奔驰、飞翔。

【修身】完美主义的艺术追求

张剑锋既是一位德艺双修的综合型的艺术家，又是一位出色的艺术管理者。他说自己喜欢追求完美，是一个完美主义者。他外表整洁端庄，腰板挺直，步伐轻捷；言辞自然温和，但不苟同；目光如炬，但不盛气凌人。加之他身材高大，文化修养深，颇有一种领袖气质。多年的政法战线阅历，造就了他公平公正的品质。也许是身为领导干部，他对自己的道德标准要求极高，在国家要尽忠尽孝，在公职要尽职尽责，在艺术要尽善尽美，在家庭要尽情尽意，在朋友要尽仁尽义。他认为艺术可以表现人的内心世界，表现出人的德行修养；他不苛求成为什么大家，书家要有深厚的学养，学养愈深，其书卷气愈浓；艺术成就不能靠个人的自我吹捧，自我吹嘘是一种不自信的表现；艺术家是一个综合体，既要有知名度，又要有美誉度。当然，世上真正的完美是不存在的，“月有阴晴圆缺，人有悲欢离合，此事古难全。”然而，那缺失的，也许正是今后人生追求的目标。张剑锋的志趣，正如他诗中所云：“大漠英雄志，沧海圣贤心。开胸见日月，抱朴守乾坤。登峰览众岳，把酒洗红尘。淡泊寻寂静，泼墨走年轮。”

——常亚钧甲午仲夏于悟斋