绿水青山就是锦绣文章

敬畏大自然锦绣山河、道法自然的中国传统国画艺术在中华传统文化中可谓源远流长，如高山流水。从诗经中的“昔我往矣，杨柳依依”到千古绝唱《史记》中的“高山仰止，景行行止，虽不能至，然心向往之”，再到陶然明《饮酒》“采菊东篱下，悠然见南山”，吾道一以贯之，中华传统文化歌颂自然的艺术成分可谓无限风光，绵延不绝。从文学作品到传世经典的艺术作品。从范仲淹千古名句中“云山苍苍，江水泱泱，先生之风，山高水长”到《千里江山图》《清明上河图》《富春山居图》等多不胜数的艺术经典，说明了中华传统国画的一个重要观念——道法自然、天人合一、人与自然和谐相处的艺术创作理念。

要传承和弘扬中华传统国画的精神，继承和绵延中华传统国画中的山水艺术、自然艺术以及道法自然、天人合一、人与自然和谐相处等经典理念，对艺术创作来讲就会达到锦上添花的效果。从这些理念中我们领悟到了《尚书》中“正德、厚生、利用、唯和”这些传统理念的博大精深。　　

认识中华慈善总会常安文化艺术公益基金管委会主任、油画画家彭常安先生是在北京保利国际拍卖会上，欣赏了彭常安的《邛海三月》《父亲的果园》《红色之路》《生命之树》等油画作品时突然间体会到了艺术展现美、艺术是美的升华、艺术是捕捉大自然美的灵感这种感觉。艺术能引起我们的共鸣和思考、好的艺术作品能安抚我们浮躁的性情。

《红色之路》

彭常安先生1990年毕业于四川美术学院，二十世纪80年代初，彭常安先生秉承了“淡泊明志，宁静致远”的乡土田园风格，植根于大地，根植于大自然，融入大自然。所以先生的画常常让人有一种诗与远方的畅想，又有一种独与天地往来的豁达。在彭常安先生的绘画中，有无限风光、生命之树；有涓涓细流，有大江大海；有柔情似水，有父爱如山；如春季盎然，春华秋实。充分体现了彭常安先生的创作理念和对至真、至善、至美、至正这些价值观念的诉求，通过绘画艺术寻找宁静、诗意和远方。一幅田野牧歌，呈现出勃勃生机，为寻求我们失落的农耕文化在苦苦追寻心灵的寄托：“望的见山、看得见水、记得住乡愁”。在表现手法上，彭常安沿用了早期印象派的风格，既传承了中华传统国画中的精华手法，又汲取了西方油画的艺术特色，融会贯通，自成一家。彭常安先生的油画作品，体现了他对文化寻根的价值追求，也反映了返璞归真、道法自然、天人合一、人与自然和谐相处的质朴情怀。一幅优美的油画能把观赏的人带到画家心中所反映的艺术境界之中，能引起观众思想与感情上的共鸣，这就是艺术的魅力和力量。道理很简单：人同此心，心同此理。优雅从容、气象万千的一幅油画作品所传达的艺术意境，可以陶冶人的情操，净化我们的心灵，引起我们的思考和共鸣。这就是艺术所展现的魅力所在。

彭常安先生这种艺术风格既得益于扎实的学院功底，又传承了中华传统国画艺术的精华。从《春》《鹅·教子》的作品中我们可以感悟到这种文化的气质。

《鹅·教子》

回顾我们这一代成长的足迹，小人画的艺术手法培养和教育了几代人，电脑的普及提高了知识的传播速度，同时有毒的信息和垃圾信息也毒害了一批青少年，这种现象引起了我们的警觉。一个严肃的课题摆在世人面前——文化和艺术传播的价值观念非常重要！我们需要弘扬什么，传播什么，这是价值观念的问题，也是文化和艺术的主题。从历史的经验看：文化传统事关人心向背。艺术如果脱离了自然和人文，艺术就会缺失许多宝贵的思想。所谓；方寸之间有世界，此心安处是吾乡。

中国传统国画秉承道法自然的理念，突出大自然的气势，人在艺术作品中并不站主角，如谦谦君子。真正的艺术是千千万万人的同理心，真正的艺术是世世代代的文化之心，这就是传世经典艺术的魅力所在。“善教得民心”，我们每一个人都可以成就人生的艺术、艺术的人生。人在自然中产生人文、灵感、艺术，由此可见文化和艺术依附于自然，文化和艺术又回归自然。他们之间的融会贯通就是艺术的魅力所在。绿水青山就是锦绣文章的本意吧。

历史上有一个重要的现象值得我们思考：文化和艺术如果远离了大自然，则这种文化和艺术必趋枯萎。为什么呢？大自然的神奇和奥妙，鬼斧神工，天地之间的气象万千，风云变幻，是人类所不能驾驭的。这方面的教训还少吗？敬畏自然、珍惜自然。自然是宁静的，自然是稳定的，自然是安宁的，自然是有序的。自然之美可以补救喧闹城市生活带来的不足，奉献艺术之美，彭常安先生用赤子之心进行艺术创作。达到一种意境“相看两不厌，只有敬亭山”。

（王兆雷）